Harmony #1

Autor: Mathieu Reynès.

Editorial: Dibbuks.

Fecha edición española: marzo 2019 (Francia: 2016)

Formato: Libro cartoné, 192 págs., color.

Colección: 1 tomo (abierta).

Precio: 28 €

Harmony es una joven que acaba de despertarse en un sótano oscuro, donde su captor le da de comer y unas pastillas. No recuerda nada de lo sucedido.

Harmony es un cómic sobre niños con poderes telequinéticos. En su planteamiento no es muy novedoso y vemos, al menos en este primer ciclo, lo típico de estas historias, experimentos, gobierno, etc. Pero la verdad que, aunque sea una trama manida, se deja leer bastante bien y engancha.

El integral de Dibbuks recopila los tres primeros álbumes franceses que corresponden al primer ciclo. El primer álbum corresponde con la presentación, el ritmo es bastante pausado, pero se centra casi todo el momento en saber sí Harmony está en peligro o no, una situación que lleva bastante bien y hasta el final no sabes qué ocurre. El segundo nos da mucha información sobre las preguntas que te haces al acabar el primero. Y en el tercero, se pone rumbo hacia lo que será la serie, con un capítulo lleno de acción y donde conocemos todas las fichas que tomarán parte en la historia.

Además de la historia de Harmony, en este primer integral hay unas pocas páginas de una historia que ocurrió 4.000 años antes. Vemos una civilización antigua que también tienen diversos poderes. No sé si esto se desarrollará más o quedará como una breve historia que podría ser independiente, aunque en estos primeros álbumes la trama está bastante bien hilada, por lo que seguro que tendrá relación lo del pasado con el presente.

La historia está muy bien contada y eso hace que, aunque la trama sea algo típica, en cuanto empiezas a leer no puedas parar. Maneja muy bien el ritmo y está todo muy medido, tanto los diálogos, como las escenas de acción. También está muy bien resuelta la manera en la que nos va dando información de todo lo que pasa, no espera a haber avanzado infinidad de números para descubrir una pieza del puzle, sino que poco a poco, sobre todo a partir del segundo capítulo, empezamos a descubrir muchas cosas, lo que hace que no pierdas el interés rápidamente.

En cuanto a personajes, tenemos a Harmony, la chica protagonista que también tiene una actitud típica de estas historias, pero que tiene carisma y es bastante creíble. A su alrededor tenemos varios personajes que también están bien retratados aunque van hacia estereotipos básicos.

Del dibujo se encarga el propio Mathieu Reynès, con un dibujo caricaturesco bastante bonito. Son expresivos y tienen bastante movimiento, sobre todo Harmony, que es la que, para mí, mejor diseño tiene. Aunque todos los personajes tienden a la caricatura, hay diferencias entre unos y otros, mientras que la gente del gobierno o investigadores tienden hacia el realismo, otros como Mahopmaa son mucho más caricaturescos, su diseño depende del rol que tenga dentro de la trama, pero todos siguen el mismo estilo. El dibujo es detallado, con fondos trabajados sobre todo en entornos naturales, donde tanto dibujo como color crean unas viñetas muy bonitas.

Dibbuks edita este primer ciclo en un integral con tapa dura y extras al final donde vemos algunos bocetos. La edición como es propio en esta editorial está bastante bien.

Harmony me llamó la atención por el apartado gráfico, la portada me parece bastante potente, y aunque suponía que la trama podía ser algo vista la obra se lee muy bien y te lo lees prácticamente del tirón. Maneja el ritmo bastante bien, manteniendo el suspense cuando tiene que mantenerlo o revelando información sin dar excesivos rodeos, hace que la serie vaya directa y no te sobre ninguna parte. Este primer ciclo, pese a ser introductorio para lo que venga a partir de ahora, te da la sensación de haber descubierto mucho y te quedas con un buen sabor de boca. Mathieu Reynès había firmado por otros tres álbumes más, que supongo que será el segundo ciclo, actualmente en Francia tienen publicado cinco álbumes, por lo que no tardaremos demasiado en ver el segundo integral de Dibbuks.

Lo mejor

– Un buen ritmo y no da muchos rodeos para dar respuestas.

Lo peor

– Aunque entretiene mucho, la trama es algo manida.

Valoración de CC.

– Bueno

Spirou y Fantasio #55 La furia del marsupilami

Autor: Guión: Fabien Vehlmann
Dibujo: Yoann

Editorial: Dibbuks.

Fecha edición: junio 2019. (Francia 2016).

Formato: Libro cartoné, 48 págs. a color

Colección: 5 álbumes

Precio: 13.50 €

Si hace poco empecé con la serie Spirou y Fantasio con el primer integral (reseña aquí) ahora doy un salto al último número de la colección La furia del marsupilami de Vehlmann y Yoann.

Spirou descubre unas antiguas fotografías donde aparecen él y Fantasio acompañados del marsupilami, pero no recuerdan nada. Poco después descubren que Zantafio está metido en todo el asunto e irán en la búsqueda del marsupilami.

Como he dicho antes he leído muy poco de Spirou, por lo que todavía no tengo muy bien asentado las personalidades, personajes o estilo que le dio Franquin a la obra, por lo que es posible que algún lector más avezado en el personaje encuentre más diferencias o cambios con respecto al original que puedan hacer que este álbum no lo disfrute. En este álbum concreto aparece el marsupilami, personaje que únicamente conozco de cultura general, aún así, he disfrutado bastante del cómic.

La furia del marsupilami es una aventura donde los personajes viajan a Polombia para buscar el marsupilami. El álbum tiene un muy buen ritmo, pasan de una escena a otra de una manera fluida y no aburre en ningún momento. Los toques de humor están muy bien medidos, gags de vez en cuando que no saturan pero sirven para darle un toque distendido al álbum o romper la tensión en alguna ocasión.

Tiene referencias a álbumes pasados pero son bastante triviales, más para dar contexto y continuidad a la serie que como algo importante en la trama.

El dibujo me ha gustado bastante. Un estilo cartoon muy expresivo. Compagina muy bien el estilo de los cómics de la época de Franquin con las composiciones más modernas. Según lo leía iba sentía leer un cómic moderno, pero también veía rasgos en los dibujos y en los gags de los cómic que leía de pequeño. Los fondos y vehículos están trabajados (dentro del estilo cartoon) y dejan un acabado general de la viñeta bastante vistoso.

La furia del marsupilami lo ha editado Dibbuks como parte de la serie regular, donde publican los números individuales, en la reseña del primer integral de Spirou ya comenté que la propia Dupuis no tiene intención de editar integrales más allá del 16, por lo que este número no entraría en los integrales, por eso he decidido comprar la versión individual. Este número es el último de la etapa de Yoann y Vehlmann, irían desde el 51 al 55 y ya están todos editados por Dibbuks. Desconozco si se editarán todos los números de la colección en álbumes individuales.

De la edición en sí, podemos decir que es en tapa dura, un buen papel e impresión y como extras viene un recopilatorio de todos los álbumes en los que aparece el marsupilami, con un breve resumen de cada álbum. Tiene 64 páginas en total con un papel bastante grueso y por sólo 13.5 euros, un precio muy competitivo.

Este número de Spirou ya lo he comprado cuando salía, y he tenido bastantes dudas porque no sabía si la aparición de personajes que no conocía como Zantafio o el marsupilami podían hacer que no disfrutara de la lectura o que no me enterara de cosas, pero todo lo contrario, con unas pocas viñetas te ponen en situación de todo lo que necesitas saber y se disfruta de principio a fin. Es posible que si conoces toda la serie tengas más referencias o puedas disfrutarlo más, pero si no sabes mucho del personaje se disfruta perfectamente. Y poco más puedo decir, ha sido todo un descubrimiento este personaje, aventuras divertidas y entretenidas que las puede disfrutar cualquier tipo de público. Ya estoy buscando hueco entre las compras mensuales para poder hacerme con otro número.

Del mismo autor: Fabien Vehlmann

• Green Manor
• Solos
• Spirou y Fantasio #51 La amenaza de los zorketes
• Spirou y Fantasio #53 La trampa viperina

Del mismo autor: Yoann

• Spirou y Fantasio #51 La amenaza de los zorketes
• Spirou y Fantasio #53 La trampa viperina

Lo mejor

– Una aventura muy divertida.

Lo peor

– Los extras no aportan mucho.

Valoración de CC.

– Muy bueno

Spirou y Fantasio Integral #1 (Franquin)

Autor: André Franquin

Editorial: Dibbuks.

Fecha edición: octubre 2017. (Francia 1946).

Formato: Libro cartoné, 208 págs. a color

Colección: 16 integrales

Precio: 29.50 €

Comienzo la colección de uno de los clásicos del cómic europeo junto con Tintín y Asterix: Spirou. Y que mejor manera que comenzarlo con el primer integral de Franquin.

Spirou es un personaje creado por Rob-Vel, después le sucedería como autor Jijé, que incorpora al fiel compañero de Spirou, Fantasio; y siguiendo a Jijé aparece Franquin que sin ser el autor material del personaje se le considera el autor principal. Esto viene dado porque él empieza a crear un personaje y unas historias mejor construidas e incluye multitud de personajes secundarios que dotarán a la serie de una personalidad propia. Después de Franquin vendrían otros autores que le relevarían como Fournier, Nic y Cauvin, Tome y Janry, Jean-David Morvan y José Luis Munuera y, los últimos, Fabien Vehlmann y Yoann.

En este primer tomo de Franquin tenemos los inicios del autor con el personaje. Aparece la historia El tanque, que la hizo como una prueba para los editores o La casa prefabricada donde después de tres páginas dibujadas por Jijé, Franquin debe coger las riendas de la historia y continuarla. Estas historias van dando paso a algunas más complejas al final del tomo como Los planos del robot, Spirou sube al ring o Los sombreros negros.

Las historias son entretenidas pero sí se nota que son una sucesión de gags, sobre todo las primeras historias. Pero al estar ordenadas en orden cronológico podemos ir viendo la evolución. Aunque el personaje siempre ha estado orientado a un público juvenil, estas historias tiran más a un público infantil, donde el golpe o la caída es el gag recurrente.

Con el dibujo, al igual que con los guiones, también sufre una evolución. Primero vemos como es capaz de copiar el estilo de Jijé para continuar la historia que deja a medias sin que se note el cambio de dibujante, que para mí lo consigue bastante bien. Después, poco a poco va evolucionando, aunque aún tardará algún integral más en llegar al dibujo más personal y reconocible de Franquin. También se nota cómo evoluciona en la composición de página, y de la estructura fija de tres viñetas por fila va alterándola y va estirando viñetas o ampliándolas para conseguir una mejor narración.

Con un personaje que nos es conocido y que ya ha sido editado en nuestro país, la parte más importante de una nueva salida al mercado es saber que tal es la edición. Dibbuks edita en integrales las etapas de los distintos autores que ha tenido Spirou. A fecha de hoy (mayo 2019) hay bastante material publicado: Tome y Janry, 4 tomos; Nic y Cauvin, 1 tomo; Franquin, 4 tomos. Queda por publicar 4 tomos más de Franquin, 3 de Fournier, 1 de Jijé y 1 de Rob-Vel. Desgraciadamente la edición francesa no ha recopilado en integrales las etapas de Jean-David Morvan y José Luis Munuera; y los Fabien Vehlmann y Yoann. Consultando la web de Dupuis respondían que no tenían intención de editar por el momento los siguientes integrales, por lo que, desgraciadamente, parece que nos quedaremos sin integrales de estos autores. De todas maneras, la etapa de Vehlmann y Yoann la terminan de editar completa este mes de junio con el número 55 de la serie regular, por lo que no tenemos integrales, pero al menos podremos disfrutar de las aventuras de Spirou en álbumes convencionales.

Después de esta explicación vamos a halar de la edición en sí. Tapa dura con una encuadernación cosida y tomos de 200 páginas. Contiene historias inéditas o páginas que no se recopilaron en tomo porque eran especiales concretos de la revista, como 2 páginas que se incluyen en la historia Spirou y los pigmeos, o historias cortas de una página que no se recogieron en tomos. Además de este material inédito también incluyen extras con datos sobre el autor y Spirou. En este primer tomo, nos van explicando la vida del autor, como se trabajaba entonces, porqué hace tal o cual historia, etc. todo esto organizado de una forma que me ha gustado mucho. En lugar de tener las historias y al final X número de páginas de extras, van intercalando la información con las historias, por lo que nos explican cual fue su primera historia y después la lees, o cuándo sucede a Jijé y la siguiente página empieza. Esto hace el integral muy interesante.

Es la primera vez que me acerco al personaje y lo he hecho con este primer tomo que al ser las primeras historias podía ser mucho más duro de leer, pero me ha sorprendido muy gratamente. Es cierto que las historias son bastante improvisadas, que son una sucesión de gags y que no tiene la construcción que tendrá al futuro, pero pese a todo es un álbum muy disfrutable. Creo que parte de que sea tan amena su lectura viene dada por la estructura del integral alternando historias y extras. Para mí un descubrimiento este Spirou que me acercaba con cierto recelo. Una lástima que Dupuis (la editorial francesa) no vaya a sacar por ahora los siguientes integrales, me hubiera gustado tener los mismos extras con los otros autores, pero bueno, al menos podremos leer las historias con los álbumes individuales.

Lo mejor

– La edición.
– Ver los inicios de un personaje mítico de la BD.

Lo peor

– Que Dupuis no saque el resto de integrales.

Valoración de CC.

– Muy bueno

Los Campbell #5 (final)

Autor: José Luis Munuera.

Editorial: Dibbuks.

Fecha edición española: Abril 2014 (Francia 2014).

Formato: Libro cartoné 24×32 cm, 56 págs. a color.

Colección: 5 álbumes.

Precio: 14 €

Después del asesinato de su mujer, Campbell decide retirarse de la piratería con sus dos hijas a una isla. Pero Carapepino, un pirata algo torpe, con tal de tener el beneplácito del temible Inferno, hará lo que sea para atrapar a Campbell.

Los Campbell es una historia de aventuras y humor desenfadado orientado a un público juvenil pero totalmente disfrutable para un público más adulto.

José Luis Munuera nos muestra su particular mundo de piratas, donde los tesoros, los abordajes y las batallas están a la orden del día. La trama, aunque en algún punto algo previsible, no hace que se venga abajo o pierda interés. Al empezar la serie tenemos varios interrogantes, de todos el más importante es la muerte de la mujer de Campbell. Esto, y mucho más, nos los van a ir resolviendo poco a poco mediante flashback donde nos dan información de prácticamente todos los personajes que aparecen en la aventura del presente.

Los personajes están bastante bien diseñados y aunque suelen ser bastante simples cumplen muy bien su cometido y van acorde con el tono de la trama. Como principales tenemos a Campbell, su esposa e Inferno, luego además tenemos un gran número de personajes secundarios que enriquecen toda la narración.

La historia mantiene muy bien el ritmo durante los cinco álbumes. La lectura es bastante rápida y el ir desvelando poco a poco mediante los flashbacks datos de personajes que van cambiando lo que vemos en el presente hace que mantenga el interés durante toda la obra.

Sobre el final SPOILER El final es algo sorprendente para una historia de este tipo. Normalmente en una aventura de humor con toque juvenil sería lógico que Campbell venciera a Inferno y viviera feliz con sus hijas y Nutel–la, la que parecía ser el nuevo amor de Campbell. Pero contra todo pronóstico, en la batalla final, Campbell muere. Aunque bien visto es el final que mejor cierra toda la trama y la historia de los personajes. Inferno cuidando a sus sobrinas desde la distancia, Génova hecha una gran pirata y Campbell se reúne finalmente con su esposa. FIN SPOILER.

Del dibujo se encarga el propio José Luis Munuera. A mí personalmente es un estilo que me gusta mucho. Personajes muy caricaturescos, con cierta estética Disney, con un entintado grueso. Contrasta este entintado de personajes con algunas viñetas de localización o barcos que, sin ser realistas, tienen un gran nivel de detalle y son muy bonitas. Secuencias de acción bien diseñadas y dinámicas. Del color se encarga Sedyas, que ya trabajó con él en Sortilegios, y hace un muy buen trabajo, mejorando si cabe la gran ambientación que crea Munuera.

Dibbuks nos ha ido editando los cinco álbumes de Los Campbell simultáneamente con Francia, por lo que no hemos tenido que hacer esperas extras para poder disfrutar de los nuevos números. La edición es muy buena. Una buena impresión y encuadernación con tomo encolado y cosido, y un papel bastante grueso. Una gran edición que demuestra que se puede editar con calidad y a un precio bastante bueno, 14 euros para un álbum europeo está muy bien cuando ya la dinámica son cerca de los 18.

Los Campbell es una aventura con mucha acción y humor bastante recomendable si te gusta este tipo de historias y de tono juvenil. El cómo avanza la historia poco a poco dándonos pistas e información hace que la tensión se mantenga muy bien durante toda la obra. Además los personajes, tanto principales como secundarios, están tan bien dibujados que quieres saber las historias de cada uno de ellos. La trama, pese a que en algún punto es algo predecible (sobre todo al principio) no hace que se resienta el resto de la historia. Además el dibujo de Munuera es bastante atractivo y crea un mundo y unas viñetas dignas de admirar.

Del mismo autor:

• El juego de la luna
• Los Campbell #1
• Sir Pyle
• Sortilegios #1
• Sortilegios #4 (final)
• Zorglub #1

Lo mejor

– Mantiene muy bien la tensión durante toda la obra.
– Personajes muy interesantes.

Lo peor

– Algún punto de la trama es algo predecible.

Valoración de CC.

– Muy bueno

Frnck #1

Autor: Guion: Olivier Bocquet
Dibujo: Brice Cossu

Editorial: Dibbuks.

Fecha edición española: mayo 2018 (Francia 2017).

Formato: Libro cartoné, 56 págs., color.

Colección: 3 álbumes (abierta).

Precio: 14 €

Franck es un huérfano de 13 años que acaba de descubrir que sus padres pueden estar vivos y decide escapar del orfanato para ir en su busca, pero en su viaje acaba en la prehistoria.

Frnck empieza con la presentación del personaje y su situación. En estas primeras páginas nos dibujan muy bien cómo es su personalidad y nos cuentan un poco su historia, Franck es un chico huérfano y conoce poco de su pasado. Después de esta presentación y utilizando la búsqueda de sus padres como mecha que pone en marcha la historia, Franck viaja a la prehistoria. Aunque supongo (y espero) que todo el tema de la búsqueda de los padres tenga relevancia en el desarrollo de la historia, en este primer número parece una mera excusa para colocar a un adolescente del siglo XXI en un ambiente tan hostil como puede ser la prehistoria sin todas las comodidades que tenemos hoy en día.

Una vez empezado este segundo acto del cómic la acción y el humor se van desarrollando y mezclando muy bien. Aunque también me esperaba un poco más. Este primer número es bastante introductorio y aunque pasan cosas no parece que le saquen todo el partido de tener a alguien del futuro en el pasado. El final de este primer número deja bien asentadas las bases de lo que parece que será la historia.

En este primer número da la sensación de que es una historia de viajes en el tiempo paradójicos. En el que Franck viaja al pasado para enseñar las cosas que harán que la humanidad se desarrolle tal y como las conoce Franck en su mundo. Veremos a ver si es así. Aunque como premisa es algo ya visto, Olivier Bocquet ha sabido llevar este primer número de una manera bastante entretenida.

Una idea bastante original me ha parecido la explicación del nombre del comic: Frnck. Que aunque no es nada que afecte a la trama lo marco como spoiler. SPOILER Que los prehistóricos hablen sólo con consonantes me ha parecido una idea bastante buena, porque leído suena como gruñidos hasta que aprenden las vocales y ya todo cobra más sentido. Y aunque al principio puede parecer algo engorroso leer frases sin vocales, la verdad que después de un par de bocadillos te acostumbras y los lees sin problemas FIN SPOILER.

Del dibujo se encarga Brice Cossu. Tiene un dibujo muy caricaturésco y expresivo, en muchas ocasiones las posiciones y expresiones faciales me han dado un cierto aire al manga, aunque la estética general que tiene el cómic es europeo. Los personajes tienen un gran movimiento y las secuencias de acción están bien narradas. El color acompaña muy bien tanto a la historia como al dibujo juvenil con unos colores muy vivos.

Dibbuks nos trae Frnck con una muy buena edición. Tapa dura, buena impresión y un papel bastante grueso. En general un buen acabado y con un precio más que recomendable de 14 euros.

Frnck es un cómic juvenil. Aunque con la portada y la sinopsis es algo que se intuye desde el primer momento, tienes que afrontar el cómic como mero entretenimiento. La historia está hecha para entretener, dedicada a un público juvenil pero que también la puede disfrutar un adulto. La mezcla de aventura y humor está muy bien implementada y el cómic te lo lees del tirón sin problemas. Quizá me esperaba un poco más en este primer número, pero creo que este álbum es muy introductorio y deja las bases preparadas para mejorar en los siguientes números. Un cómic interesante para disfrutar, dejarte llevar por la historia y pasar un buen rato de lectura sin mayores pretensiones que el puro entretenimiento. Si te gusta este tipo de historias no dudes en echarle un ojo.

Del mismo autor:

• Frnck #4

Lo mejor

– Muy buen ritmo en el que siempre pasan cosas mezclándolo todo con mucho humor.

Lo peor

– Me esperaba más y ha sido muy introductorio.

Valoración de CC.

– Bueno.